O quarteto japonês Mono volta a São Paulo no dia 24 de abril para um show único no Fabrique Club. A apresentação integra a turnê mundial de Oath, 12º álbum de estúdio da banda, e também funciona como um ponto de fechamento simbólico de uma fase importante da carreira do grupo. Com 25 anos de atividade, o Mono segue circulando intensamente pelo circuito internacional e mantém uma relação constante com o público brasileiro, onde já se apresentou diversas vezes ao longo da última década.
A passagem pela capital paulista acontece após apresentações em cidades como Santiago e Buenos Aires e faz parte de uma agenda extensa, característica da banda. Conhecido por priorizar apresentações ao vivo como eixo central de sua trajetória, o Mono mantém uma média histórica de cerca de 150 shows por ano, espalhados por mais de 60 países. Em São Paulo, o grupo traz um repertório que cruza momentos distintos de sua discografia, com foco no material mais recente, sem abandonar composições que ajudaram a consolidar sua identidade no post-rock contemporâneo.
Um percurso singular dentro do post-rock
Desde o início dos anos 2000, o Mono construiu uma linguagem própria dentro do post-rock, apoiada menos em estruturas tradicionais de canção e mais em dinâmicas de contraste, textura e intensidade. Um dos conceitos centrais associados à banda é o mono no aware, expressão japonesa que pode ser entendida como uma sensibilidade voltada para a impermanência das coisas. Esse princípio atravessa tanto a abordagem musical quanto a atmosfera emocional das composições, que frequentemente transitam entre longos silêncios, crescendos graduais e explosões sonoras de grande impacto.
Do ponto de vista técnico, o grupo também se diferencia por rejeitar o uso de metrônomos digitais, os chamados click tracks, tanto em estúdio quanto nos palcos. A opção pela flutuação natural do tempo busca preservar a interação orgânica entre os músicos e permite que cada apresentação tenha pequenas variações, mesmo quando o repertório é semelhante. Essa escolha dialoga diretamente com a estética do Mono, que evita a padronização e valoriza o risco e a imprevisibilidade como parte da experiência ao vivo.
Oath e o encerramento de uma parceria histórica
O álbum Oath foi gravado no Electrical Audio, em Chicago, estúdio conhecido por sua abordagem analógica e por ter sido comandado por Steve Albini, falecido em maio de 2024. A colaboração entre Albini e o Mono se estendeu por décadas e ajudou a moldar o caráter sonoro de diferentes fases da banda. Em Oath, todo o processo de gravação foi realizado em fita analógica, método que preserva uma ampla faixa dinâmica e evita correções digitais comuns na produção contemporânea.
O resultado é um disco que trabalha com extremos: momentos de quase silêncio convivem com massas sonoras que ultrapassam 110dB, sem compressão excessiva. Em relação a trabalhos anteriores, como Rays of Darkness (2014), o novo álbum apresenta uma instrumentação mais densa, incorporando metais e cordas de maneira mais frequente. Essas camadas ampliam o espectro tímbrico do grupo e reforçam a ideia de uma formação que, em determinados momentos, se comporta como uma pequena orquestra eletrificada, dedicada a temas ligados ao tempo, à memória e à finitude.
O roteiro do show e a experiência ao vivo
O repertório preparado para a turnê de Oath reflete a intenção de conectar diferentes períodos da carreira do Mono em um fluxo contínuo. As apresentações costumam ser abertas com composições do álbum mais recente, como a faixa-título e “Run On”, que introduzem o uso de sintetizadores vintage e arranjos mais expansivos. Ao longo do set, a banda revisita também materiais de discos como Nowhere Now Here (2019), recorrendo a faixas de maior densidade sonora, a exemplo de “After You Comes the Flood”.
O encerramento dos shows geralmente remete a Hymn to the Immortal Wind (2009), um dos trabalhos mais reconhecidos do grupo, com destaque para a peça “Ashes in the Snow”. Ao vivo, essas composições ganham contornos distintos, impulsionadas pela dinâmica coletiva e pela resposta direta do ambiente. Em São Paulo, a expectativa é de uma apresentação que mantenha esse equilíbrio entre introspecção e intensidade, sem excessos de discurso e com foco na construção sonora que caracteriza o Mono desde sua formação.
SERVIÇO
Mono em São Paulo/SP
Data: 24 de abril de 2026
Local: Fabrique Club (Rua Barra Funda, 1071, São Paulo/SP)
Horários: abertura da casa às 19h
Ingressos: fastix.com.br/events/mono-em-sao-paulo
Classificação etária: 18 anos
